- En me levant, ce matin. - En me levant ce matin.
- Je me suis dit... - Je me suis dit...
- "Je me suis dit... - "Je me suis dit...
quelle journée
pour le rock and roll".
Et après 20 pays...
J'ai toujours voulu faire un coffret
pour commémorer le 20ème anniversaire du groupe.
Ce coffret a plus de 40 chansons
que personne n'a jamais entendues.
Il y a même deux chansons qui ont
des paroles et musique différentes,
différents tons
que vous avez dû entendre.
On les avait rangées dans nos archives.
Le groupe commence toujours
par écrire 30 ou 40 chansons
pour chaque album depuis "Slippery When Wet".
Nous étions vraiment prolifiques
et nous prenions notre temps pour que chaque disque soit bien,
et pour qu'il soit fidèle à ce qu'on était à l'époque.
Je voulais que ça sorte à l'occasion de notre 20ème anniversaire
qui vient juste d'arriver, et heureusement pour nous
on vient aussi de franchir l'étape
des 100 millions d'albums vendus.
Après avoir vendu 100 millions d'albums
et écrit presque 40 chansons inédites,
on voulait faire quelque chose de spécial.
Beaucoup d'artistes font un coffret pour leur maison de disques
qui consiste de plusieurs titres
de chansons connues
mixées différemment.
Cela va vous aider à comprendre
comment nos disques sont nés.
Ne dîtes jamais adieu,
mais plutôt bonsoir.
Mais n'oubliez jamais de dire merci.
Quand j'étais petit,
je me souviens être dans la cuisine de ma mère
à me demander, si on avait un jour du succès,
ce que ça serait de faire des disques à 30 ans.
Et puis ces choses formidables sont arrivées.
Dans nos rêves les plus fous,
je n'aurais jamais cru qu'on vendrait 100 millions d'albums
et qu'on serait toujours vivant pour en parler.
Nous allons vous montrer ce qu'on a dans nos malles.
Les 20 premières années ont été incroyables.
Les 20 suivantes seront encore meilleures.
Ce coffret a aussi...
plusieurs versions de diverses chansons
que l'on a écrites.
J'en suis très fier. Nous nous sommes bien éclatés
à fouiller dans nos archives
et à dénicher tout ça, et nous espérons que ça vous plaira,
parce qu'on a adoré le faire.
Faire quelques disques demande beaucoup de travail.
J'aimerais vous remercier chacun personnellement,
mais ça remplirait tout le DVD,
et on n'a pas tous les noms, on n'a pas de temps.
Nous sommes fans de certains musiciens, de certaines musiques
et à chaque fois qu'on écoute les coffrets
d'autres groupes,
c'est quelque chose qui donne accès
à l'âme du musicien. Ceci est différent.
Ces chansons-là sont presque toutes inédites.
Et c'est toute notre âme. Nous espérons que vous apprécierez.
J'ai beaucoup aimé les écouter.
Et puis, comme dit Jonny, on espère être toujours là
dans 20 ans. Alors, merci.
Voici une chanson nommée "The Fire Inside",
et je la trouve super, et ça m'étonne qu'on ne l'ait pas utilisée.
Mais je crois que je l'avais écrite pour "Keep The Faith",
et je ne sais pas pourquoi elle n'est jamais sortie du cahier.
Tu sais quoi? J'ai joué de la guitare là-dessus,
- c'était ta chanson... - C'est vraiment super.
- "The Fire Inside"? - J'avais complètement oublié.
On était tous les deux, et c'était une bande démo...
- Rien que tous les deux? - Rien que tous les deux.
- Je reconnais l'influence "Young Gun". - Absolument.
- Ouais, t'étais... - J'avais un de ces genres.
...genre jeune "voyou". - Un voyou.
Un "voyou" en colère.
C'est drôle, mais quand j'ai écrit cet album,
j'en voulais au Billy the Kid du scénario.
"Oh non, non, c'est pas moi, c'est lui".
Maintenant quand je l'écoute, après tant d'années,
- c'est pas Billy, c'est moi. - Non, il parle comme toi.
Ce sont tes paroles.
Vous voulez des détails?
Nous sommes au Tower Records de Piccadilly Circus.
La police est arrivée.
Ils nous ont avertis que si Bon Jovi joue du balcon
ce qu'on a l'intention de faire,
que je serai arrêté et que le groupe entier serait arrêté.
Mais on va quand même le faire.
Ça vous plaît? On va quand même jouer.
Vous nous entendez? Vous nous entendez, les mecs?
Allons-y, mon pote.
Puis-je parler au manager du groupe?
- Oui. - Vous êtes le manager?
Non, mais je vais aller le chercher.
Merci beaucoup.
- M...? - C-G-H-E...
Arrêtez de filmer, s'il vous plaît?
Avancez, les gars, avancez. Par là, les gars, tout droit.
Une de mes chansons préférées que tu as écrite...
En tant qu'associé, en tant que parolier et co-producteur
de tout ce qu'on a fait ensemble, ce qui me fait plaisir,
c'est d'avoir du recul face à une certaine chanson.
Au niveau lyrique et au niveau sentimental,
je me souviens avoir apprécié et respecté cette chanson.
Ce qui m'inquiétais...
c'est que l'innocence que j'avais
quand j'étais ado et que je jouais de la guitare
avait disparu à jamais.
D'un coup, on est propulsé...
à la tête d'une corporation
et un outil dans une machine
qui la fait marcher.
Qui la fait marcher.
Et j'écrivais des chansons.
Beaucoup de ma peine
réside dans cette innocence perdue.
Le parallèle entre la fête du 4 juillet,
et le fait que ce couple ne fait plus "d'étincelles"
rend les paroles vraiment tristes.
- Beau travail. - Merci, mon gars.
Et voilà encore l'accordéon.
Ouais.
Je ne sais pas qui joue, mais c'est un type vraiment unique.
Voici une chanson bien rock.
Vous avez dû l'entendre si vous êtes un vrai fan.
Elle était dans le film "Deux Cowboys à New York".
- "Deux Cowboys à New York". - Kiefer Sutherland.
- Et Woody Harrelson. - Woody Harrelson.
C'est Wayne Isham qui a tourné la vidéo,
et Andy Johns l'a produite.
Ils voulaient quelque chose de rapide et rythmé.
J'aime les paroles de ce morceau,
mais ce qu'on voulait faire,
c'était une comédie musicale dans le genre des Who.
C'était du vrai Keith Moon.
- Keith Moon réincarné. - Ben voyons.
On s'est déchaîné. On est devenus fous là-dessus.
C'était mortel.
On a écrit beaucoup de chansons de films
qui n'ont pas toujours fini à l'écran.
On avait écrit "Always" pour un film.
J'avais écrit ça pour le film "Tueuse de flic".
Le script était génial. Mais pas le film.
J'ai gardé la chanson au chaud
et John Kalodner, un ami à nous,
l'a trouvée,
et il a dit, "Cette chanson est un tube, vous devriez la faire".
Et elle est devenue célèbre.
C'est l'une des rares fois,
oû j'ai déniché une chanson qui est devenue un de nos plus grands tubes.
Votre chanson est numéro 1.
- C'est ça, mon pote. - Elle nous plaît.
"Real Life" a été enregistrée
en une journée... ou deux à la rigueur, à New York.
C'est la dernière fois qu'on a travaillé avec Bruce Fairbairn
avant qu'il meure.
A l'époque, je lui avais donné les 30 titres que j'avais écrit
et Richie lui avait donné celui qu'il avait écrit.
En les révisant, on avait choisi celle-là pour "Ed TV",
le film avec Matthew MacConaughey,
et j'étais en route vers l'Italie pour tourner un film
avec Matthew, et...
C'est tout. Et puis quand on est revenu,
le jour de mon retour, on m'a informé de la mort de Bruce.
Ce fut donc notre dernière chance de travailler avec Bruce,
grâce à qui nos vies ont changé. Il nous a tout donné.
Il a produit "Slippery When Wet" et "New Jersey".
Il nous manque toujours beaucoup.
C'était un homme super, un super producteur, vraiment merveilleux.
Quand tu veux, d'accord?
AEROPORT D'HELSINKI 29 NOVEMBRE 1988
MOSCOU
Tout le monde a son passeport en main.
Et des lunettes noires.
Vaut mieux pas... non.
Pas de lunettes noires.
Les Soviétiques veulent vous voir.
C'est ce qu'on essaie d'organiser.
On voudrait lancer notre album ici. Amener la musique aux gens.
Ils vous attendent, et ils espèrent vous voir sur scène.
Ouais, espérons qu'on y sera en août.
Quel message voulez-vous laisser
aux jeunes soviétiques? Environ 140 millions de personnes
- vous regardent. - Je suis...
Je crois que...
Je voudrais qu'ils ouvrent leurs yeux, leurs oreilles
et leurs cœurs à notre musique.
Nous voudrions faire la même chose ici en Union Soviétique
pour réunir la prochaine génération
du monde entier.
Il gèle.
On va y aller en août.
Ce sera le 9 août au stade Lénine.
- Cheese. - Cheese!
Bougez pas!
Ça fait cinq ans que nous sommes en tournée.
Et on n'aurait jamais pu imaginer
un truc aussi grandiose
que de venir jouer à Moscou. Alors nous sommes très excités.
Richie et moi avons écrit "Garageland" à New York...
dans mon appartement.
Nous étions...
en train d'écrire pour l'album "Crush".
Il y a eu une période
entre "Destination Anywhere"
et son deuxième album solo
oû nous étions en train de nous réinventer.
On parlait
de nos origines et de nos buts.
C'était une des premières chansons écrites pur "Crush",
mais puisque c'était un sujet qui avait déjà été mentionné
dans plusieurs chansons au fil des années,
elle n'a pas été choisie. Maintenant, quand je l'entends,
je me dis: "Ça aurait pu marcher".
Quand j'entends
ces types qui chantent à fond et qui jouent
et qui font de la musique qu'ils veulent chanter,
et qui ressemblent à ce qui m'a influencé quand j'étais gosse...
je comprends.
Si j'avais un conseil à vous donner,
je vous dirais de chanter,
d'apprendre à jouer et de parler de ce que vous connaissez.
Peu importe si vous battez des records d'abdos
ou si votre ventre est plat.
L'ère de la vidéo...
comme le disait les Buggles, "a tué la star de radio".
La vidéo a tué l'imagination. Mais je crois qu'on y revient.
Pour moi c'est excitant, parce que ça permet
à un groupe de se développer
et de partir en tournée et de devenir un groupe unifié.
Oû chaque membre du groupe est aussi important que l'autre.
Il ne s'agit pas que des gros plans de vidéos
sur la tête du chanteur.
C'est de quoi parlait "Garageland".
C'est comme ça. Parce que si quelqu'un se fait remarquer
c'est une bataille perdue.
C'est important d'avoir
cette unité, ce poing fermé...
C'est assez dur de vouloir se lancer et d'essayer d'arriver
à avoir du succès.
La longévité est...
C'est quasiment impossible de nos jours pour un groupe
de faire trois albums avant d'avoir du succès
comme nous.
Mais je crois vraiment que c'est possible
pour certains groupes pleins de promesse
de faire deux ou trois disques.
On avait écrit "Garageland" pour "Crush".
- C'est super. Je l'ai écouté. - Ouais.
Je me suis dit: "Ça aurait pu être un tube".
- Mais c'est... - Oui, ça m'étonne
en l'écoutant, qu'on l'ait pas utilisée.
Le refrain était en huit...
J'aurais aimé entendre les hi-hats.
- En rétrospective. - Comme dans "Hollywood Nights".
J'adore le titre "Garageland".
C'est super.
C'est ce qui nous a plu.
Ça parle de nos origines.
Ouais, j'aime ça. C'est super.
C'est l'histoire authentique d'un groupe
qui se forme et fait ce que nous avons fait.
- "Garageland". - La beauté...
du rêve.
C'est une question de rêve. T'es dans ton garage
et tu rêves que t'es sur scène en plein stade.
C'était le rêve, c'était le but. LE GRAND RETOUR
Même si tout ça s'arrêtait, ça ne ferait rien.
Selon les mots de Paul Korzilius, notre manager de tournée,
"On a été invités au grand bal". C'est tout ce qui compte.
Il va y avoir 80000 spectateurs ce soir.
C'est dément. Je suis heureux pour deux.
On va être à 30 mètres de haut.
Ils ont construit une estrade de la taille d'un terrain de foot.
C'est magnifique.
- Personne n'a jamais fait ça. - Regarde.
Les Stones, les Who...
Je suis sans voix. J'ai failli pleurer quatre fois.
La foule, les avions... quelle soirée super.
Regardez l'eau qui sort de ma deuxième paire de chaussures.
Regardez-moi ça.
Je ne les ai mises que pour trois chansons.
Regardez, je suis trempé.
"Four Letter Word" parle des femmes battues.
Je l'ai d'abord écrite seul
et on en a fait une démo.
La deuxième version
avec les cors et les filles,
et des paroles un peu différentes,
a été co-écrite avec Dave et Richie.
J'aimais l'idée d'y mettre
un ton un peu Rythm and Blues.
Et je crois que c'est dû au fait
que j'ai passé pas mal de temps
avec Southside Johnny
en tournée, à jouer de la guitare à quelques concerts,
et que j'ai retrouvé le bonheur
que la musique m'apportait au début...
10 ans auparavant.
Gamin, je voulais
devenir Southside Johnny.
J'ai écrit cette chanson en pensant
que Jon pourrait la chanter.
Je l'ai mise de côté, puis on l'a ressortie avec le groupe...
on l'a retravaillée, ré-enregistrée
pour qu'elle colle avec notre style.
Mais elle est un peu trop Rythm and Blues.
C'est toi qui chantais la partie aiguë? "Lemma".
- C'était Lema. - C'est ça.
Notre premier pas dans le monde de la Motown!
C'est ça, et avec un changement de ton.
On l'a améliorée à la fin.
- Pourquoi avoir changé de ton? - On aurait pas dû.
Pour souffrir en concert.
Ce qui est drôle quand on repense aux chansons qu'on a écrites,
on se dit: "Pourquoi avoir choisi un ton si aigu?"
- On en est revenus. - Pour faire ça,
faut qu'on nous tire les...
J'ai rangé mon bureau. J'ai tous mes crayons.
J'espère passer au CE1 l'année prochaine.
Bienvenue sur Bon Jovi Airlines.
On se rend au concert. Viens.
Vous me connaissez peut-être pas,
mais...
ne sortez pas sans. On va jouer
et c'est notre dernier concert, à Laponland.
C'est ici que vit le Père NoëI.
Mais bon, je suis juif.
Bonjour, Souffle Putride.
On va jouer.
On va s'inscrire dans l'armée yougoslave.
Voici une histoire intéressante.
On voulait pas avoir l'air de...
prendre le train en marche.
Richie et moi l'avons écrite après la mort de Kurt Cobain.
Je l'admirais beaucoup.
Je trouvais sa voix et son son uniques.
Ses paroles avaient un vrai sens.
Il semblait avoir du mal à faire face
à l'aspect "business" de la musique, comme j'ai dit.
Mais contrairement à nous,
qui avons pu trouver de l'aide
et trouver nos marques,
malheureusement
Kurt Cobain n'avait personne
pour l'aider à passer le cap.
Ce qui m'a le plus touché,
c'est qu'il avait une fille
du même âge que la mienne.
On a donc écrit cette chanson
qui est plutôt une lettre
à sa fille, Frances, et qui dit:
"Je suis désolé que tu n'aies pas connu ton père.
Je suis sûr qu'il l'est autant que moi.
Je veux simplement te dire que la gloire est solitaire.
C'est pas ce qu'on peut s'imaginer".
Richie et moi l'avons écrite. C'est une belle chanson...
- "The One That Got Away". - "The One That Got Away".
Une belle histoire.
C'est une de mes préférées qu'on n'a pas enregistrées.
Celle-là et "Fourth of July".
Leurs paroles étaient peut-être un peu trop intelligentes...
Vous en pensez quoi?
Je me souviens pas. C'était pour quel album?
Le studio oû on faisait notre démo
tombait en ruines.
Rien ne marchait.
- On était... - C'était pénible.
C'était dur, car t'es en plein trip créatif,
et tu te confrontes à des problèmes techniques.
- Les casques étaient... - Oh mon Dieu.
- Un vrai cauchemar. - Tout foirait.
Je me souviens pas quel album c'était.
C'était génial. Absolument génial.
Je suis venue avec des gens qui n'avaient jamais vu Bon Jovi,
et je leur avais dit: "Tu dois venir".
Ils ont accepté et ont vraiment aimé.
Ils ont vraiment aimé.
C'est notre pire concert.
J'entends plus rien. C'était génial.
J'étais là à me demander: "Oû est le son?"
J'entendais ce qu'ils entendaient et c'était de la merde.
Meilleur concert de ma vie.
Il m'a donné ça.
J'adore leur musique. C'était vraiment génial.
Le son a complètement foiré.
Soudain, plus rien. Plus de batterie, plus de voix, rien.
C'était fantastique.
Aussi bien que les quatre dernières fois oû je les ai vus.
C'est trop et pas au bon endroit.
J'entendais la basse au lieu de la guitare,
la basse aussi forte que les voix.
Fantastique.
Y'avait beaucoup de trucs qui n'allaient pas du tout.
Je joue, je me défonse à fond,
et ils l'entendent même pas.
Faut mettre la gomme.
Et j'ai vraiment mis la gomme.
Ecoutez! J'ai mis la putain de gomme.
Je savais pas quoi éteindre,
si ça allait sauter...
- J'ai continué. - C'est comme ça que ça se passe.
La basse devrait se confondre à la grosse caisse.
Je veux l'entendre comme une Fender dans un avion.
Je veux pas l'entendre, je veux la sentir.
Tout ce qui pouvait foirer a foiré.
Si ça se reproduit et que j'ai une mitraillette,
barrez-vous.
C'est une de mes préférées. Elle fait partie du coffret.
Quand je l'ai écrite, j'ai tout de suite su...
vous vous en souvenez,
C'est Tico qui chante sur celle-là.
Une de mes préférées du coffret.
Une de mes préférées. Je l'adore.
J'aime comme il la chante. C'est vraiment Tico.
Tico l'a chantée de tout son coeur.
Je me suis battu
pour que Tico chante cette chanson pour ce coffret
parce qu'elle lui est absolument personnelle.
Il a interprété mes paroles,
et c'est super d'entendre quelqu'un interpréter ses paroles.
Dans ce cas-là, ce fut T.
Et T me dit toujours: "Tu sais que je t'aime.
Je te matte le cul depuis 20 ans".
Tico a vraiment assuré.
Les gens entendent cette chanson et se demandent qui c'est.
Et c'est Tico. Il chante comme il chante.
Un batteur qui chante? C'est ça.
Mais avec du coeur.
Je peux même pas penser aussi haut.
- Moi aussi je montais haut. - Ouais, surtout sur le refrain.
On l'a enregistrée quand?
- C'était pour "Keep the Faith". - Tu crois?
Oui, c'était pas pour "These Days". C'était "Keep the Faith".
Non, c'était pour "Sanctuary of '94".
- Une belle chanson. - C'était à Vancouver?
- Non, chez Jon. - Dans la cave de ma maison.
Oh mon Dieu.
La contribution de Tico pour la postérité.
Maintenant que nous sommes morts et enterrés,
- sachez que c'est Tico qui nous a tués. - Ça enregistre pas l'odeur.
C'est ici que j'ai écrit cette chanson
avec Pat Leonard.
C'est lui qui a produit "This Left Feels Right".
On a travaillé avec Pat... J'ai pensé à lui
à cause de son expérience en acoustique
et parce qu'il a travaillé avec Elton John
et Madonna.
C'est un producteur et musicien qui touche à tout
et je savais
ce qu'il pourrait apporter
à notre projet.
Pour "This Left Feels Right",
on a retravaillé ces chansons,
on les a recréées.
Nous essayions de savoir oû on allait.
On a commencé à jouer dans la salle d'enregistrement,
et on a écrit cette chanson ensemble en deux-trois heures.
Il a dit: "Mettons-la sur un album,
avec deux-trois nouvelles chansons".
On l'a enregistrée tous ensemble
pour qu'elle colle, musicalement,
au reste des chansons réenregistrées de "This Left Feels Right".
On a donc été assez limités dans le processus de production.
Pour qu'elle ne tranche pas parmi les autres chansons,
j'ai choisi de ne pas l'inclure dans "This Left Feels Right".
C'est une très bonne chanson
avec de superbes paroles,
mais elle ne convenait pas à ce projet-là.
Nous pouvons maintenant vous la faire partager,
mais à l'époque, je ne voulais pas compromettre
"This Left Feels Right".
C'est une superbe chanson, une ballade.
On a utilisé ce titre-là...
On a utilisé "Open All Night" environ cinq fois.
On a enregistré une chanson pour "Bounce"
intitulée "Open All Night". Quel titre.
- Ça collait jamais. - Rod Stewart a enregistré
"Open All Night". Tu te souviens?
- Une des chansons... - Une des versions.
Combien de fois on l'a écrite?
Beaucoup de fois. Mais ça n'allait jamais.
On les a toutes incluses ici,
même après avoir mis la chanson sur "Bounce"
parce qu'on voulait vous montrer notre vulnérabilité.
Je voulais vous montrer pourquoi on tord une chanson dans tous les sens
jusqu'à en faire quelque chose digne d'être partagé.
Je sais pas de quel album elle vient,
sûrement "Crush".
De belles paroles. Idéales pour un film.
Je veux vous montrer,
à vous, paroliers en herbe, que c'est pas grave.
Il faut essayer, essayer, et essayer encore
jusqu'à ce que ça colle.
"Outlaws of Love". Je ne m'en souviens pas du tout.
Je ne me souviens pas l'avoir écrite.
"We Rule the Night",
et quelques chansons qui ont pris la poussière...
Je suis en train d'apprendre "Crazy" et "Tumbling Dice",
car on risque de les jouer ce soir
et je n'en ai aucun souvenir.
Je ne me souviens pas du tout des accords.
Des chansons comme "We Rule the Night",
et je dois regarder le tableau...
"Outlaws of Love" et d'autres chansons,
on a complètement oublié. On ne connaissait pas leur existence.
Et c'est ce qui est sympa...
trouver des trésors qu'on ne pensait pas avoir.
Je voulais pas nécessairement les inclure, même dans ce coffret.
Ça veut pas dire que je les aime,
mais elles font partie de notre histoire.
Pour ce qu'elles étaient,
à l'époque oû on les a écrites,
on les appréciait assez pour les enregistrer.
Ça fait partie de notre évolution.
Qui nous étions et oû on allait...
et c'est ça qui a fait de nous ce que nous sommes maintenant.
Ça s'appelle "Ordinary People".
Moi, Dave et Richie l'avons écrite.
- Chez Dave. - Chez Dave.
C'était quand?
En '95, pour "These Days".
Je crois. Je crois.
J'en avais fait une version...
Ça parle pas de Michael Jordan?
Ouais. J'en avais écrit une version, puis on l'a réécrite ensemble,
et on l'a beaucoup améliorée.
- On l'a fait chez toi. - Très "New Jersey".
Toi et on, on est ordinaires... "Ordinary People".
- Beaucoup de paroles. - On avait pas de fin.
- Impossible de la finir. - Fondu sonore.
On s'est dit: "Faisons un autre refrain et changeons l'accord".
- C'est ça. - On a modulé cinq fois.
On avait beaucoup de paroles.
Mais tu sais quoi?
Maintenant, on saurait comment l'arranger.
'95, une période très style.
- Ouais. - C'était un bon cru, '95?
Y'avait ce gosse, Mullen...
Il a fait un tabac. C'était quoi le titre?
- Dans les collines de Hollywood. - Ah ouais.
- A serrer la main de truc et machin. - Ouais, ouais.
C'était un truc du genre "Night Moves".
Christopher Cross? "Chocolate Babies"?
C'est un style de vie sympa. C'est le monde du spectacle.
Dans notre milieu,
les gens ont tendance à voir ça autrement.
Ils vous prennent pour la famille royale.
Mais on est pas la famille royale.
Les gens qui font pas partie de ce business
allument leur radio dans leur voiture pour aller d'un point à l'autre.
C'est ma vie, c'est mon style de vie,
mais c'est pas différent.
Je me lève le matin,
je prends une douche, je me rase si je veux.
On est seulement...
nos propres patrons. C'est ça, la différence.
Quand j'étais gamin, je pensais que le rock m'appartenait,
que c'était pas celui de mes parents.
Qu'il symbolisait ma jeunesse
et mon individualité et ma génération.
Même mon père, quand je lui parle,
il me dit:
"Je me souviens quand j'étais rocker dans les années 50".
C'était à Bayonne, dans le New Jersey. Il m'a appelé Richard
parce qu'il a acheté sa première voiture chez "Rick's".
Tu vois?
Tu portes le nom d'un vendeur de voiture?
On m'a donné ce nom à cause d'un revendeur!
Ce qu'on a voulu faire aussi, c'est partager...
un petit peu ce que...
les influences que Richie
apporte au groupe et à moi-même
avec une chanson qu'il n'a pas mise sur ses albums solo.
C'est lui qui partage ses émotions.
Il m'émeut à chaque fois que je l'entends jouer.
C'est une superbe chanson.
Il m'émeut avec chacune de ses chansons, en fait.
Il a fait un super boulot et on voulait l'inclure
pour que vous n'oubliiez pas
qu'il a fait deux très bons disques solo.
Parlant de Dave et de sa recherche dans le théâtre musical,
voici une chanson d'une pièce dont Dave a écrit la musique
et qui s'appelle "Memphis".
Une chanson qui vient de cette pièce et qu'il chante.
Quand je l'ai entendu la chanter,
ça m'a fait penser à une chanson d'EIton John qu'EIton n'aurait jamais écrite.
Il fallait que Dave mette aussi cette chanson sur le disque.
Ça donne une bonne idée de ce que fait Dave.
Ce que fait Richie quand on ne travaille pas.
Ce que fait Tico quand il chante la chanson.
On voulait vous donnée une idée de ce qu'on fait séparément
et pourquoi ça marche collectivement.
C'est simple, les enfants.
J'ai eu un bon feeling pour ce gamin. Je crois qu'il...
Hé, regardez!
Joue du piano et tu auras $54.
- Plutôt $53. - C'est comme ça.
- Merci. - Youpi!
Joue du piano, gagne de l'argent.
Tu vois comment ça marche? $53 la chanson? Pas mal.
Et un repas avec. Ça me rappelle mes années de petits boulots.
J'ai écrit "The Radio Saved My Life Tonight" au piano.
C'était une période difficile,
comme pour plusieurs chansons qui vont sortir
pour la première fois dans ce coffret.
Intérieurement,
je me demandais...
ce qui pourrait bien
me motiver à faire un autre disque.
La question n'était pas de faire un autre disque avec le groupe ou non.
C'était juste de faire un autre disque.
L'innocence de ma jeunesse avait disparue.
C'était après "New Jersey"
que j'ai eu un grand ras le bol.
Et, après coup,
ce n'était la faute de personne.
C'était les autorités faisant ce qu'il fallait
pour s'assurer que vous allez être sur le marché,
partir en tournée, faire des disques,
travailler, accorder des interviews et être en tournée sans arrêt.
J'étais vraiment épuisé.
Avec un chanson comme "The Radio Saved My Life Tonight",
je me suis rendu compte de...
la pureté d'écrire une chanson.
L'émotion d'entendre une chanson à la radio de nouveau.
La magie de la musique.
J'ai réussi à mettre celle-ci sur papier.
C'est aussi simple que de dire,
"Je me suis couché sans personne avec qui partager ma pensée, mais..."
Je crois bien que la radio m'a sauvé la vie.
Ça m'a permis de vouloir vous parler...
14 ans plus tard.
Quand vous vous entendez à la radio...
il y a eu une période au début...
Je me souviens à chaque fois que "Runaway" passait à la radio
je montais le son, conduisait vite
en espérant qu'on m'arrête, pour pouvoir dire au flic
que c'est moi qui passe à la radio.
Mais je n'avais que trois minutes pour être arrêté.
En général, je continuais à conduire.
Il arriva un moment oû je m'entendais si souvent à la radio
que je changeais de station.
Je changeais parce que j'avais déjà vécu cette chanson.
Je l'ai enregistrée, chantée, entendue...
C'était trop. Je voulais tout écouter sauf moi.
Je me souviens dans une voiture à Los Angeles,
"You Give Love a Bad Name" passait à la radio.
J'ai voulu toucher le cadran mais ne l'ai pas fait.
Je l'ai écoutée en entier
et tout seul dans la voiture je me suis dit:
"Cette chanson est pas mal du tout.
Sympa. Ça donne envie de baisser les vitres
et d'avoir de nouveau les flics aux trousses".
Ça vient aussi de...
C'est ce studio qui tombait en ruines.
C'était une de ces choses qui étaient trop hautes.
"Satellite"!
- Trois chansons en une. - Ouais.
Incroyable, ce studio tombait en ruines.
Dur de croire qu'on a pu en tirer quelque chose.
- Je joue sur un ton. - Je mets la main dans le sac...
Ré. Quel ton maintenant? Sol.
Oû est-ce qu'on va, Paul?
C'est ici qu'on va.
- Désolé, monsieur. - Pour être payés.
- Patrick? - Elle est pas super, cette casquette?
- Hé, Big Paul? - Quoi, quoi, quoi?
- A quelle étape on est ici? - Qui t'a trouvé cette casquette?
On a fait deux étapes aux USA,
une étape au Japon, deux en Europe,
oû l'on a terminé avec deux spectacles affichant complet
à Milton Keynes. Oui, deux!
- Pas un, deux. - Deux.
- Merci beaucoup. - Paul, au travail.
Je vais vous donner des places pas chères.
Merci.
Dernière fois qu'on vous voit avant le chaos.
Cette belle chemise nous a coûté cher.
Couverte d'encre.
Ces types sont super sérieux.
- Vous avez votre passeport? - Très sérieux.
Dur de se frayer un chemin à travers cette foule.
Cette chanson a été influencée par...
Bob Dylan et Johnny Cash.
Et Johnny Cash venait de mourir.
Je me suis dit: Combien de grands...
sont encore là et encore valables?
Encore actifs?
Cette génération des originaux
va-t-elle être perdue à jamais?
Va-t-on devoir se limiter
à être gavé par les stations de radio
et leurs listes de 20 chansons,
et à être gavés de même par les chaînes de vidéos?
Est-ce que le nouveau Dylan va un jour apparaître?
Dans ma tête, j'avais cette image
d'un camelot de fête foraine assis devant sa tente et criant:
"Venez voir un spectacle vivant et respirant.
Vous ne le verrez qu'ici", et il vous emmène sous la tente.
Et vous y verriez ce type recouvert de toiles d'araignées
qui encore une fois,
jouerait et chanterait vraiment et...
écrirait vraiment une chanson.
Les paroles sont un peu amères.
Ça dit: "Gardez votre pseudo-punk,
hip-hop, camelote de J. Lo dans vos téléchargements numériques.
Voici le dernier vrai homme".
Ça aurait du être Bob
et pas Britney.
C'est bien plus agressif
et ce sera inclus dans le nouveau disque.
Rendu en 1814 après la guerre de libération de Napoléon.
On fait le tour de Berlin Est à la vitesse de l'éclair.
On doit être dans l'avion dans une heure
sinon on sera coincés ici.
Le magasin de disques à Berlin n'avait
que de l'opéra et de la musique ancienne, et c'est sympa.
Mais on pensait que c'était un magasin de disques moderne
et il n'y avait pas de rock n' roll dans ce magasin
à part un disque d'EIvis.
C'est la meilleure affaire.
Elvis est cool, même en Allemagne de l'Est.
Ils n'ont aucun de nos disques. On est très connus ici.
Que voulez-vous? Je plains ces gens.
La dernière chose qui a passé, c'était Elvis en 1956.
J'avais l'impression d'aller dans un lieu interdit.
C'était comme si je brisais le mur interdit.
Inquiet que la police ou l'armée vienne m'arrêter
et m'emmène. Vraiment, je me suis bien éclaté.
J'avais pas travaillé comme ça depuis longtemps.
Mets la date, le...
- 19 décembre. - Le 19.
Cette chanson a été incluse dans "Crossroads",
mais avec des paroles différentes.
- C'était aussi un tube. - On l'a écrit à Mystique.
- A Mystique. - L'île de Mystique.
- Oui. - C'était un bon moment.
Ouais.
Richie, moi-même et Desmond
avons écrit ça pendant des vacances.
On a bossé très dur là-dessus.
Mais une fois finie,
on l'a trouvée un peu trop mélancolique.
Alors on l'a reprise et avec le groupe,
on a exploré ce qu'on faisait musicalement.
- Ouais, plus sombre que... - Sérieux et...
- Des paroles plus sombres. - Ouais, bien plus sombres.
- Les paroles sont plus sombres. - Ouais.
- La version finale de "Crossroads"... - Ouais, j'ai beaucoup aimé.
C'est quand même super que tous les jeunes puissent l'entendre.
- Oui, l'agressivité. - Avec les erreurs aussi.
Ce ne sont pas des erreurs, c'est fait exprès.
- Deux fois de suite. - C'est fait exprès.
Une foule exaspérante.
L'équipe de Bon Jovi est assaillie par les fans.
Regarde celui-là.
- Les fans qui s'accrochent. - Hé, Monsieur Caméra!
Tout le monde est prêt? Caméra.
Vous allez être sur la photo.
J'avais des allergies.
Par ici.
Pourquoi ça n'est pas sur le disque? Je vais vous le dire.
- Voici comment on tue le chanteur. - Correct.
- Comme ça. - Encore et encore.
On chante ça deux fois en tournée et on rentre chez nous.
La chanson d'ouverture serait finie.
Mais, tu sais, ce qu'on essayait de faire...
- on essayait de... - De le tuer.
- On peut tuer Jon. - Oui.
On veut juste lui enlever son larynx
et le remplacer avec celui d'un jeune de 16 ans.
On essaie de se reconnecter avec nos fans.
- Ouais. - On repart à zéro.
- "Keep the Faith" était... - Après un arrêt de 2 ans.
On a fait des albums solo.
En 1992,
on allait enregistrer "Keep the Faith",
et il y avait du nouveau dans la musique rock.
Tous les groupes, et chanteurs
que les maisons de disques engageaient
qui avaient le même style que nous,
étaient mis un peu en retraite
à cause du mouvement venant de Seattle...
et la naissance "commerciale" de la musique rap.
On savait qu'on devait faire face au "système",
tout comme on avait fait face au monde...
sept ou huit ans auparavant,
juste avant d'enregistrer le premier disque.
Avec "Keep the Faith", on savait
qu'on devait prendre en main notre destinée.
Les chansons "Starting All Over Again" et "Taking It Back"
étaient chantées du point de vue
de mon amertume
et de mon désir de tourner une nouvelle page
de ma carrière.
Paul, était-ce une coïncidence ou une conspiration
que trois personnes différentes, de trois angles différents
m'ont frappé hier au début du spectacle?
J'étais au téléphone jusqu'à 2:00 du matin.
- Bonjour. - Et coupez.
Jimmy lovine a appelé et a dit
qu'il construirait une scène et payerait les frais de transport
si on laisse ce gosse tranquille.
Salut.
Voilà Al.
Je m'appelle Pince et je suis loufoque.
Je m'appelle Pince, le seul et unique.
A propos de Pince...
Je sais rien.
- Prêt? - Ouais.
Putain, c'est génial.
J'ai des trucs super de ce groupe.
Tu vas sûrement les revendre.
Il y a une chanson intitulée "Out of Bounds".
On l'a écrite pour le disque "Slippery".
Richie et moi l'avons écrite à Vancouver.
C'était pour un film intitulé "Out of Bounds"
avec l'acteur Anthony Michael Hall.
Mais ça n'a pas été choisi pour le film.
On ne sait pas que...
cet album
a eu plusieurs titres.
"Slippery When Wet" n'était pas le premier mais le dernier.
On a filmé,
pris les photos, et la pochette de l'album
devait s'appeler "Wanted Dead or Alive".
Personne ne savait...
Je lisais un journal à Vancouver
et en voyant le nom du groupe d'un bar, je me suis dit:
"C'est un super titre d'album".
J'ai failli baptiser "Slippery When Wet" "Guns N' Roses",
en voyant cette info sur "Guns N' Roses".
J'ai pensé: "C'est un super titre d'album".
On a eu les photos. J'avais une barbe.
Tout le groupe avait barbe et moustache
et portait de longs manteaux.
On aurait cru une photo de cowboys.
J'ai pensé que ça nous ressemblait beaucoup.
Chansons d'amour et de cowboys.
"Out of Bounds" était un rejet de ce disque.
Mais le premier titre de ce disque
était, en fait, "Guns N' Roses".
Heureusement, je n'ai pas appelé l'album "Guns N' Roses".
Un an plus tard, ils ont eu un petit succès.
Milli Vanilli n'ira pas au paradis du rock and roll.
Parce qu'ils ont péché contre le Seigneur.
En effet! C'est pas eux qui chantaient en 1990 et par conséquent...
par conséquent...
ils n'auront pas de Jésus en plastique pour le tableau de bord.
Non seulement c'est pas eux qui chantaient,
- mais ils ne les jouaient pas. - Amen!
RIO DE JANEIRO - JANVIER 1990 C'est super!
Craig dit qu'il faut monter les escaliers pour rester en forme.
- On fait ça tous les matins. - Je le fais.
Si tu veux être une star de rock and roll.
Bon, OK. Merci.
C'est super!
Jésus...
Regardez, Mesdames et Messieurs,
Jésus va tenter le coup gagnant,
indice de difficulté, 7,6.
Les Russes pensent qu'il va échouer.
Regardez, on peut voir ma maison d'ici.
Voilà le New Jersey. On le sent.
Mesdames et Messieurs, c'est le football préhistorique.
Les Américains sont devant leur télévision
chaque dimanche, y compris aujourd'hui, pour regarder le Super Bowl.
Faut grimper bien haut pour voir cette antenne.
Tu crois trouver ça chez Darty? Non.
Rio de Janeiro.
Et maintenant, voici ce qu'on appelle
"le football du dimanche". Dieu bénisse l'Amérique.
- Combien de points? Sur quoi? - Ce sera, "Hut, hut!"
- Deuxième hut. - Au deuxième hut.
Set! Rouge, vert.
Hut, hut!
Allez!
Interception!
"Sympathy" était un rejet de "Keep the Faith".
En allant à Vancouver...
pour travailler avec Bob Rock,
on avait dans l'idée, en fait,
de faire deux albums, un disque double.
C'était l'une des 30 chansons faites pour "Keep the Faith".
Ce disque contenait 30 chansons.
- Une partie a été faite ici. - C'est juste.
Il y a eu un moment oû chaque salle de ce studio
travaillait en même temps.
96 pistes par chansons.
On a apporté des magnétophones.
Quatre magnétophones marchaient en même temps.
On manquait d'ingénieurs, alors on a embauché des singes.
- Ouais. - Il y avait ces singes espiègles...
- C'était dément. - Bob Rock était dans une salle,
Randy dans une autre, ainsi qu'Obie.
- On était dans chaque salle du studio. - On faisait le tour.
Qui allait faire quoi pour que ce soit prêt à temps.
Pardon, Dave?
- Je fais un documentaire. - Ah, OK.
Salut, je suis votre pilote.
Je les laisse presser tous les boutons avant mon arrivée.
Genre, ils sont les techniciens...
Je suis l'artiste.
- Artiste. - C'est ça.
Ils pressent tous les boutons, j'arrive et je pilote. Facile.
Ça y est. On est dans l'avion.
- Dans l'avion. - "L'avion, patron".
- L'avion. - L'avion.
"L'avion, patron".
Si je n'ai pas de pizza, je vais vomir.
J'ai besoin de nourriture.
OK, voilà une bouteille de "Canada Dry".
- Je vais la jouer artiste. - Tu sais quoi, O?
Qu'est-ce qu'il fout, il filme la bouteille?
- Ouais. - C'est de l'art, OK?
C'est drôle. Tu vas montrer ça à quelqu'un en rentrant
et on va te dire: "Obie, t'es vraiment barjo".
- Il gâche beaucoup de film. - A ce qu'il paraît.
Il paraît que... Tous ceux qui voient...
Je me débrouille mieux avec un appareil normal.
- Bon, lisez cette lettre. - "Studio Sanctuaire à Emory,
au groupe Bon Jovi de Obie O'Brien. Au sujet du coffret.
Les gars, j'espère que tout va bien pour vous
à Los Angeles. Mon équipe et moi travaillons très dur,
- 20 à 22 heures par jour". - Ah! Ouais.
"Très peu à manger, encore moins à boire.
Je faisais pipi aujourd'hui
et il semblait que quelqu'un vidait un sac d'aspirateur.
On dort très peu
car on passe la nuit à s'inquiéter pour ce projet.
Je fais de mon mieux, vous savez.
En fait, je m'en fiche complètement.
Je suis à la piscine et je conduis l'auto de Jon
avec ses sous-vêtements sur ma tête.
Je ne vais au studio que pour voir
combien de bouteilles Rew a pu empiler
pour faire une pyramide.
Au fait, le gouverneur McGreevey est passé
pour demander à Rew s'il voulait jouer a dada avec lui.
Bonne chance à vous tous,
et ne manquez pas d'aller vous faire voir.
Obie O'Brien".
Et maintenant, un mot de la part du groupe.
- C'est trop. - Un mot de la part du groupe.
A garder pour la caméra.
Tiens. Envoie ça à Obie. TU ES VIRE.
"Tu es viré". Merci.
Voici une vraie chanson d'amour.
- "Why Aren't You Dead?" - C'était quel album?
- Je crois que c'était pour "Crush". - Oui.
- On l'a faite pour... - "Pourquoi tu n'es pas morte?"
- Comment ça s'appelle? - C'est digne des cartes Hallmark.
Quand on écrit une chanson avec un titre sympa,
genre "You Give Love A Bad Name",
on sait comment sera la chanson.
C'est une approche de 2ème degré
dans le style de "Bad Medicine", avec "You give love a bad name".
On en a fait une démo pour le disque "Keep The Faith".
Après l'avoir écrite et fait la démo,
je l'écoute 14 ans plus tard,
je me rends compte que cette chanson était en fait
un retour en arrière.
Hé, Rich? Tu t'amuses bien?
Non!
Ils me croient à leur service.
Osaka.
Je quitte Heather Locklear...
pour venir à Osaka jouer un concerto...
qui n'existe pas, avec des moines bouddhistes
qui refusent de chanter!
Je suis en enfer!
Oh, c'est pas bon.
Pas bon du tout.
Maintenant, je ne sais pas quoi faire. Je me suis levé à 5:00...
pour apprendre un concerto.
Ça fiche tout en l'air.
Je viens à Osaka et je quitte Heather. Bien.
- J'aurais pas fait ça. - T'es plus intelligent que moi.
Je suis un imbécile.
Le plus bête de la terre, c'est moi.
Merci.
- Obie. - Ouais?
Merci.
J'ai voulu prendre un repas ici...
Paul, ce poisson est mort pour te rendre heureux.
En fait, je suis végétarien.
- C'est super frais. - Il tressaute encore.
Regarde, il bouge, Papa. Le poisson bouge.
Oh mon Dieu.
Il essaie d'être vivant, mais il est mort.
Il n'y a pas de tête. Pas de tête.
Le poisson n'a pas de tête.
Que faire si le poisson n'a pas de tête?
II faut le manger, tu crois pas?
Absolument. Incroyable.
Saké!
Dieu, ce truc se défonce.
"Je me défonce pour vous", mec.
- Faut le retourner. - Il sait pas qu'il est mort.
C'est un poisson Frankenstein.
Tu vois, sa tête est...
Obie, regarde, mec. Il est en train de sauter.
Mange-le.
Ouvre la bouche et mange-le. Vas-y.
Sois un homme. Vas-y, mange-le!
Prends-le et mange-le.
- Ouah! - Oh, Dieu.
La volonté de vivre.
Regarde. Il a flanqué le poisson direct sur la vitre, hein?
Désolé. Recolle-le et remet le dans le vivier.
- Ouah, t'as vu celui-là? - Ouais.
Lèvres de poisson.
Regarde.
Lèvres de poisson.
- C'était pas cool, ça? - Refais-le.
La volonté... de vivre.
Ça fait très style Golden Earring ou AC/DC.
- Laquelle? - Ça s'appelle "Taking It Back".
- Elle est super. - Quelle année?
C'est pas génial. D'ailleurs c'est pas sur le disque.
Tu te rappelles? Je ne...
Je sais pas quel album, je sais pas d'oû ça vient.
- Quelque part... - Mais appréciez...
- C'est ça. - Appréciez-nous.
- Retourne... - Appréciez nos bons moments.
"Edge Of A Broken Heart".
C'est la chanson que vous vouliez me voir jouer en direct.
On me demande pourquoi ce titre n'est pas sur "Slippery".
C'était à l'époque oû je pensais
que "Living On A Prayer" n'était pas un hit.
Je prétends pas être un bon conseiller de répertoire.
"Edge Of A Broken Heart" était un rejet de "Slippery".
Elle s'est retrouvée sur la bande originale
d'un film intitulé, "The Disorderlies".
Avec en vedette un groupe de rap, les "Fat Boys".
Comme vous l'aimez, on a trouvé les originaux
et on l'a incluse dans le coffret rien que pour vous.
Ça convenait vraiment pour le l'album "Slippery".
Ça aurait dû et ça aurait pu être sur "Slippery"
si on avait eu plus de présence d'esprit.
Voici mes excuses officielles.
Nous y voici.
A bord du train à grande vitesse.
Vers un endroit totalement inconnu.
Tout à fait, merci.
Et, juste après, quand tu quittes la pièce,
on nous offre du saké, donc pour ceux qui ne boivent pas,
on fait semblant.
- Comme ceci. - Exactement.
- Merci. - Donc ensuite,
on emmène le groupe...
tout est sur le même... Sortez, et on vous suit...
vous quatre irez au temple sacré
pour prier avec le grand prêtre pendant 10 minutes.
Tout ça pour un tournage, hein?
Quoi? Tu lui as dit que je fais partie du peuple élu?
Peut-être que tu peux te rattraper.
Tous tes péchés sont pardonnés.
Hélas, non. C'est comme cette baguette. Très joli.
On l'a déjà fait faire. Ça se voit pas? Toute l'équipe?
- Vous êtes bien, les gars. - On est tous très différents.
- Vous avez l'air purs. - Plus légers.
Ensuite, vous retournez dans la salle d'attente
jusqu'à 6:00 en attendant le signal lumineux
là oû on va tourner.
Je vous rappelle qu'ils n'ont fait ça
que pour Clinton et la Reine et Lech Walesa.
C'est comme...
Bon, désolée.
Désolée si ça prend du temps, mais c'est...
On peut aller directement à la fin du truc?
- Euh, oui. - Merci.
- Il s'occupe de vous. - Merci.
- Je devrais le frapper. - Bon, vous êtes prêts?
Hé, Heather? Al Bundy.
A poil!
Cartes postales de voyage.
Nous voici quittant le Japon.
C'était amusant. C'était long.
C'était long et amusant. Gardez-le pour vous.
Voilà. On quitte l'Asie.
En route pour l'Italie.
- "It-lie". - "It-lie".
- Pour jouer du pia-no. - Pour jouer du pia-no.
Une fois là-bas, on va boire...
on va boire beaucoup de vin...
manger des steaks Florentine...
Avec des mecs dans de longs bateaux,
beaucoup de pizza. Vous voyez.
Ils finiront tous à Brooklyn de toutes façons.
Je dis pas ça méchamment.
Nous voici dans le trafic.
Nous voici en tournée, en train de critiquer le monde entier.
Nous voici en train de maltraiter tout le monde, parce qu'on peut.
Parce qu'on est américains.
Sayonara!
Pour ceux qui on raté le spectacle, "Désolés, à la prochaine".
Pour ceux qui l'ont vu, "On vous a décoiffés,
et on vous reverra très bientôt. Merci".
Nous avons été très honnêtes
en organisant ce coffret pour vous
avec environ 40 chansons jamais entendues,
et en partageant nos souvenirs et impressions avec vous.
J'aurais jamais imaginé
que je serais assis ici 20 ans plus tard...
avec 100 millions d'albums vendus et disant merci,
car c'est le genre de chose dont on ose pas rêver...
mais évidemment, vous faites partie de ce rêve.
A tel point que nous voulions inclure ces petites notes...
de vous, dans le coffret... dans le livret,
car nous voulons partager cela avec vous.
On a fait ça ensemble.
Vous tout autant que moi.
Ce n'est pas du tout un au revoir, simplement...
reprendre un autre morceau du livre, une partie de l'histoire,
et un autre chapitre, en ce qui nous concerne.
Et on continue, on avance.
Dans 20 ans...
j'espère m'asseoir encore avec vous pour bavarder.
On a eu un super parcours jusqu'ici.
Et je suis...
vraiment reconnaissant de pouvoir faire ce que j'adore...
et de grandir avec vous.
Je vais juste dire: "A bientôt en tournée".
Et voilà. Je n'aime pas... Quel jour sommes-nous?
Lundi!
Je cite Bob Geldof: "Je n'aime pas les lundis".
Je veux tirer... toute la journée.
- Et voilà. - Bob, apporte-moi un sandwich.
Apporte-moi un sandwich. Quelque chose à manger,
un café. Avec du sucre. OK.
Ça y est. Nous voilà.
Hé, VH1... T'as oublié de le dire.
On adore VH1.
- C'est ça. - V... H... 1.
V... H... 1.
Merci. A plus tard. Appuie sur le bouton rouge.
Je vous aime tous!
C'était pas compliqué!
Je parie qu'Ozzy regarde BonJovi. Com. 10 contre 1.
- Sharon! - Sharon!
On écrit l'histoire.
- Salut, chéri. - Ça va? Je suis Johnny Cash.
Ça roule? Obie, il faisait si chaud hier
que ma caméra était sur "rosée".
- Ça ne... Je ne pouvais... - Ah, l'humidité.
Ça ne marchait pas. Vraiment pas.
- Ouais, ils ont fermé. - Je l'ai chargé dans la salle.
Je me demande si... la mienne fonctionne,
- donc ça devrait aller. - On le saura bientôt.
- Ouais. - Bonnes images.
Je bosse comme un fou.
Eh bien, Tico... on arrive à la fin.
La fin d'une situation... épique.
Oui, épique.
On a fait les andouilles, traînaillé au soleil.
Plein de femmes laides.
Laides comment?
Oh, elles étaient...
aussi laides que le pouce d'un cordonnier aveugle.
Un cordonnier aveugle qui mâche un bouledogue.
Aussi laides que mon arrière, arrière grand-mère dans sa tombe.
Mais on est ici, on a fini.
Ripped by: SkyFury